Valérie Duron

                                                                                                                        « L'art du sacré » 

                   « Lorsque le beau honore l’espace, le cœur de l’Homme peut se laisser toucher, dans l’intimité d’une rencontre artistique »      

                  contact@valerieduron.art 

                                                                                                            Valérie Duron Artiste Peintre

 Je suis Valérie Duron, je peins des pièces uniques à genoux, nourrie par la musique zen et sacrée. S’immerger dans une de mes toiles, c'est plonger dans une histoire, un voyage unique, personnel, singulier. C'est recevoir, par l’œuvre, l’écho de ses propres émotions. La spiritualité fait partie intégrante de ma pratique artistique, mes créations vous accompagnent vers l'introspection, la méditation, un instant d'Amour inconditionnel. À mon atelier, dans ce havre de paix, je vous propose de cheminer en musique dans mon univers artistique spirituel, inondé de peinture, de couleurs, de matière, de forme, de senteurs et de lumière. Laissez-vous transporter vers un autre monde, propice aux rencontres d'âme à âme. C'est une invitation à se connecter à ses sens, à vivre l'instant présent, à oser l'introspection par la contemplation, pour accueillir ses émotions sans jugement. En ouvrant nos cœurs et en cultivant ce que nous avons de meilleur, nous pouvons tous devenir des acteurs engagés et collaborer à l'émergence d'un monde inspirant animé par la beauté. 

                            Mutation                                Tech mixte sur toile sans châssis 209 × 180 cm 


« À l’ombre d’une douce solitude, comme envoutée par le mouvement incessant d’émotions partagées, elle observe l’évolution discrète de ces embryons de vie qui tracent un chemin improbable à l’encre de déceptions passagères. Dans les profondeurs de ses peut-être, des lueurs d’espoir éclairent la voie encore hésitante d’une mutation annoncée… » Valérie Duron. 

                                       Papillon de Nuit                                       Tech mixte sur toile sans châssis 210 × 205 cm 

« Des pigments de lumière inondent l’espace encore vierge de cette carte de vie négligée par le temps. Des nœuds improvisés glissent lentement et libèrent les ailes fragiles du papillon de nuit. Ses yeux enfin ouverts sur demain, il observe le monde qui s’organise, puis se laisse happer par le vide, chute libre… » 

                                 L'Encre du temps                                       Tech mixte sur toile sans châssis 150 × 150 cm 

« Un vent de folie froisse les pages noircies de ce livre de vie, une pluie de certitude dilue l’encre du temps et disperse dans la rivière du jour des chapitres de doute. Après l’orage, dans un silence concerté, l’histoire se réécrit prudemment, pour que plus jamais ne s’effacent les pages de demain… » Valérie Duron. 

                                         Impudique                                            Tech mixte sur toile sans châssis - 200 × 200 cm 

« En marge d'une histoire que l'on se raconte, la vie disperse chaque grain de sable pour étendre la plage de nos peut-être et rejoindre le théâtre de nos extravagances. Volupté… Le temps suspend l'instant, les mots alimentent la légende, et sur cette page à écrire, la vie déteint de mille couleurs, impudique... » 

                                                                                                               Au-delà 

                                           Valérie Duron ou la peinture sans limites 

Contrairement aux voies divines, les chemins qui mènent vers la peinture ne sont pas impénétrables. Ils sont certainement imprévisibles et aussi nombreux que les peintres eux-mêmes. Avec quelques invariants, cependant : le désir mimétique de se confronter à quelques grands aînés, l’ambition d’offrir au monde la part la plus accomplie de soi, la volonté de se connaître aussi… Ces trois mobiles de la psychologie artistique, Valérie Duron les connaît bien. Peindre est sans doute la grande affaire de sa vie – même si elle aime aussi beaucoup les mots – et elle s’y adonne depuis l’enfance. Très tôt, le goût de la couleur l’a emporté sur la reproduction des formes du monde. Non qu’elle ne sache pas dessiner, mais son tempérament la pousse à excéder tous les cadres, tous les repères. Et, c'est dans une liberté quasi absolue qu’elle explore sans cesse de nouveaux espaces intérieurs. L’abstraction s’est ainsi naturellement imposée à elle ; une abstraction joyeuse, fougueuse, primitive, un peu à la façon de Jackson Pollock, Willem De Kooning ou Joan Mitchell, grandes figures de l’expressionnisme abstrait. 

« Au confluent de douces contradictions, une rencontre intime s'orchestre, rythmée par une chorégraphie confidentielle. Promesse de l'aube, un éclat de lumière s'ajuste avec génie à l'ombre d'une mystérieuse dissonance tandis que les pigments improvisent l'œuvre diaprée d'une résonance accomplie. » 

C’est pourtant à un autre maître de l’abstraction, Pierre Soulages, qu’elle doit son adoubement en peinture. On ne dira jamais assez l’importance des rencontres dans la détermination d’une carrière artistique. En retour, elle lui dédiera l’un de ses tableaux, Résonance. 

                                                         Résonance                                                                                       Tech mixte sur toile sans châssis - 100 x100 cm 

Soyez les bienvenus dans l’intimité de mon univers artistique

Dans son atelier marseillais, on trouve tous les formats, tous les objets que la peinture peut transcender, mais c’est toujours la même gestuelle qu’elle répète inlassablement. L’artiste affectionne particulièrement les grandes toiles que l’on déplie et sur lesquelles on peint au sol. À partir de là, elle peut lâcher la bride à ses visions du moment. Les associations de couleurs primaires (rouges/vert, bleu/jaune) reviennent singulièrement dans ses arabesques. Mais, elle peut aussi produire des ambiances plus sombres et plus broussailleuses (Le secret, avec ses noirs, bleus et mauves). Parfois, comme dans La marque de l’ange, une face informe se dessine. Puisque pour elle, il n’y a rien à recréer, il y a tout à inventer, tout à traduire de la réalité invisible dont son esprit est à la fois le réceptacle et le levier. « Ce sont mes doigts qui voient. » Aime-t-elle à dire pour présenter son travail. À sa façon, Valérie Duron est une artiste médiumnique. Néanmoins, si ses grandes acryliques font la part belle à l’aléa dans les coulées et dans les taches, il faut souligner le travail méticuleux qu’elle opère ensuite au pinceau et à l’huile pour les parfaire. Son perfectionnisme est encore plus sensible dans les moyens formats, avec leur fond très travaillé et leurs couleurs plus parcimonieuses, au point que certains prennent l’allure d’un idéogramme. Ailleurs, comme dans Bonheur, c’est l’épaisseur qu’elle sculpte jusqu’au relief, multipliant les échappées mystérieuses à l’intérieur du tableau. Sa créativité débordante l’entraîne aussi vers d’autres projets où la peinture cède le pas à des structures émotionnelles plus synthétiques. LÉMOTICUBE est l’une d’elles et se présente comme une sorte de dédale où tous les sens sont sollicités simultanément (synesthésie). Le but ultime étant ici la régénération des consciences étiolées par la vie moderne et ses rythmes épuisants. Une version doit être numérisée et recréée virtuellement par une équipe d’ingénieurs. Gageons que l’on pourrait parler bientôt de LÉMOTISPHÈRE propice à tous les envols.           Jacques Lucchesi (critique d’art)  

                                          Une Âme                                                 Tech mixte sur toile sans châssis 150 × 150 cm 


"Elle se voyait perdue derrière le voile épais d’une étrange évidence. Comme un fragment de vie, elle entonne hésitante la chanson oubliée de ses rêves secrets, prête à réinventer les paroles effacées de ce qu’elle a été, de ce qu’elle ne veut plus. Elle se laisse emporter à l’orée du possible, enrichie et fière de ce qu’elle a créé… » Valérie Duron. 

Préliminaires Tech mixte sur toile sans châssis - 100 x100 cm






« Au seuil d'une errance salutaire, éclaboussée par un déluge de certitudes, soûlée d'évidence, vers un inéluctable lâché prise, cette corolle de vie esquisse sa toute puissance jusqu'à l'éclosion suprême, préliminaires... » 


Instant de Ciel 

L'œil du monde

      Haute couture abstraite,



La haute couture est le symbole du luxe, de l’excellence et du savoir-faire. Par la magie du beau, elle a ce pouvoir envoûtant de nous toucher au cœur pour mieux nous faire voyager.

Cet univers me fascine et m’inspire lorsque je peins sur des vêtements.

J’aime les enjoliver et les éveiller au plus près de chacun, telle une seconde peau.

J’imagine ainsi ces « œuvres portées » en pièces uniques pour faire rêver

les hommes et les femmes qui se parent de mes créations.

Une invitation à se sentir exceptionnel.


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Atelier d'artiste 42, rue sainte Françoise −13002 Marseille Portable : +33 (6) 24 09 10 62 - Atelier : +33 (4) 88 04 34 35